Cerca de Motilla, en la carretera nacional Valencia-Madrid, encontré una curiosa casa abandonada que llamó mi atención.
Valhermoso de la Fuente
39.567643, -1.992000
Estaba buscando un sitio desde donde poder fotografiar la tormenta eléctrica que en esos momentos pasaba por allí, pero ante la imposibilidad de esquivar la lluvia hice tiempo y me desvié hacia esa casa en ruinas que llamó mi atención.
Es un sitio perfecto para hacer fotografía nocturna y lightpainting, así que fui a hacer unas fotos previas de situación y posibles encuadres.
https://goo.gl/photos/LSLbDCsCpWBd7fg67
Es una casa derruida con tres estancias diferenciables; la casa habitable en sí, el horno de leña para hacer pan y el lugar donde guardar las bestias propias de la actividad agrícola.
Tiene varias ventanas con arcos superiores y una puerta que aún resiste el paso del tiempo. Las paredes son de piedra y arcilla del terreno, y conserva unas vigas de madera carcomidas por el tiempo muy interesantes que recuerdan columnas vertebrales de animales extintos.
Terminando la sesión fotográfica se acercó una furgoneta en cuyo interior se encontraba el dueño de la casa y el terreno circundante.
Me explicó que él y sus hermanos habían nacido en esa casa. Sus padres vivían allí mientras cuidaban las tierras del señor.
Su madre hacía el pan en el horno, en el establo tenían los bueyes para labrar y encima estaba el gallinero donde las gallinas ponedoras les daban huevos todos los días. Al lado había un terreno vallado donde los conejos se criaban.
En el arroyo hubo una noria que repartía agua para las cercanas tierras dedicadas a la huerta donde cultivaban diversos vegetales con los que alimentarse.
En las inmediaciones había unas seis o siete familias en otras tantas casas ahora abandonadas que constituían casi una aldea cercana a Motilla.
Sus hermanas menores ya nacieron en Valhermoso, pueblo cercano, cuando abandonaron la casa y trabajo.
Pasado el tiempo compraron la casa y tierras donde sus padres habían hecho crecer la familia,
Ahora está pensando en restaurar la casa, aunque sus hijos no comparten la idea.
Le comenté lo mucho que me gustan esas casas abandonadas en medio del campo y le agradecí enormemente su atención y explicaciones, que complementaban de forma impagable unas fotos que sin la historia que me contó serían mucho menos.
Nos despedimos con un sincero apretón de manos y sólo echo de menos haberme hecho una foto con él para completar una magnífica tarde de descubrimiento de la vida y costumbres de unas tierras no tan lejanas, ni en el tiempo ni en la situación puramente geográfica.
Espero que las fotos os gusten, al menos tanto como a mí me impresionó conocer a su dueño e historia.
Un saludo,
lunes, agosto 24, 2015
viernes, octubre 03, 2014
Lobos ibéricos
En el ámbito del Parlamento Europeo se les conoce como Lobby, aquí en España se dan a conocer como Círculo de Empresarios.
Son grupos de presión públicamente reconocidos, grupos de empresarios cuya finalidad es orientar a los políticos electos en el conocimiento real de la empresa, sus principios, objetivos, organización, estrategias y formas de actuar, según sus propias palabras.
Es decir, son los que realmente saben de qué va la cosa y se ofrecen desinteresadamente para orientar al político de turno sobre qué legislar y en qué dirección debe hacerlo.
Como grupo de presión públicamente reconocido su labor paternal para con nuestros cargos electos, tanto a nivel nacional como europeo, es algo así como: "mira chaval, a ti te han elegido y acabas de llegar, e igual que has venido te puedes ir en las próximas elecciones, pero yo estoy aquí desde siempre, así que como no tienes ni idea de cómo va esto te lo voy a explicar".
En pocas palabras son los que tienen la pasta y manejan el cotarro, y presuponen la incapacidad de los representantes políticos en materia económica, por ello les brindan la presión necesaria en forma de proyectos económicos dirigidos a encauzar las inversiones y gasto público hacia sus propios intereses.
Quién es esta élite que sabe más de esto que el resto de los mortales? Los podéis ver en su web:
Grandes grupos empresariales que dominan el panorama económico de un país o de un continente.
Su presión puede consistir en "o me apruebas estos proyectos e inviertes en lo que yo te diga, que para eso soy el experto y quien tiene la pasta, o me busco otro socio, país o continente donde llevarme mis activos, y seguir ganando más".
La cabeza visible de este grupo en España es Mónica Oriol:
Este personaje últimamente no hace más que verter "declaraciones desafortunadas" en todos los foros donde se presenta:
"PREFIERO CONTRATAR MAYORES DE 45 Y MENORES DE 25 PARA EVITAR EMBARAZOS"
"PARA QUE LAS MUJERES LLEGUEN A ALTOS CARGOS NO HACEN FALTA LEYES, SINO SACRIFICIOS"
"LOS ESPAÑOLES NOS QUEDAMOS EN EL 'MY TAYLOR IS RICH'"
"LOS SINDICATOS Y LA PATRONAL FUNCIONAN COMO CASTA"
"LOS 'NI-NIS' NO VALEN PARA NADA"
Como representante de quién representa tiene un problema; se le ve la pluma demasiado, a poco que rasques la superficie pierde cualquier disimulo o adorno ideológico, y sale el animal que hay debajo acechando.
Sus representados tienen otro problema; con esa cabeza visible no hay nada que los pueda maquillar.
Si este personaje tuviese la más mínima decencia abandonaría inmediatamente el cargo que ocupa, por congruencia con la función asignada por el grupo de presión, y si no lo hace, sus propios representados deberían, por propia conveniencia, invitarla de forma fulminante a abandonarlo.
Qué poca vergüenza hay que tener!!!
Una declaración puede ser desafortunada, pero otra cosa es atentar contra la moralidad y la decencia de todos tus iguales: premio Darwin para tí, guapa.
Un saludo,
jueves, octubre 02, 2014
Hora dorada - Hora azul
Conociendo cómo realizar una exposición correcta en fotografía, adaptarse a las diferentes luces que se dan a lo largo del día es algo quizá mecánico y que no lleva demasiado tiempo.
Los días despejados con sol, la variación de la luz es mayor; hay luces intensas y sombras duras. Esos días seguramente de foto a foto debas cambiar varios parámetros en tu cámara para obtener una exposición correcta.
Los días grises con el cielo cubierto, aunque en principio puede parecer que no son ideales para fotografiar, ocurre que la luz es muy constante, y una vez preparada la cámara para obtener una exposición correcta es muy probable que para la siguiente foto ya la tengas preparada y no debas cambiar ningún parámetro.
De noche ocurre algo muy parecido: o hay Luna o no hay, y si la hay, aporta la misma luz constante durante toda la noche.
Pero hay dos momentos cada día que te exigen el máximo en la técnica de la exposición correcta, y en la rapidez para llegar a ese cálculo; la hora dorada y la hora azul.
En esas fases del día, justo antes/después de la salida/puesta del sol, las condiciones lumínicas cambian a ritmo vertiginoso y en cuestión de segundos la cantidad de luz presente en una escena cambia radicalmente.
Minutos antes de la salida del Sol el negro profundo del cielo cambia a un azul oscuro primero y a un azul claro después; es la hora azul.
Lo mismo ocurre a la puesta pero al revés, al ocultarse el Sol tras el horizonte el cielo pasa rápidamente de un azul claro a un azul oscuro.
La hora dorada se da momentos antes/después de la puesta/salida del astro rey, momento en que el cielo se tiñe de reflejos dorados y una variación cromática increíble.
Es en esos momentos cuando debes aplicar toda la mecánica aprendida en el dominio de tu cámara para adaptarte en segundos a unas condiciones de luz que van a durar segundos.
Son momentos que me encantan por el reto que suponen, y por la belleza que transmiten desinteresadamente cada día.
No los dejes pasar, es fácil, ocurre cada día casi a la misma hora.
Levántate pronto o reserva un momento a la puesta de Sol, conoce y domina tu cámara, y disfruta del momento.
Un saludo,
Los días despejados con sol, la variación de la luz es mayor; hay luces intensas y sombras duras. Esos días seguramente de foto a foto debas cambiar varios parámetros en tu cámara para obtener una exposición correcta.
Los días grises con el cielo cubierto, aunque en principio puede parecer que no son ideales para fotografiar, ocurre que la luz es muy constante, y una vez preparada la cámara para obtener una exposición correcta es muy probable que para la siguiente foto ya la tengas preparada y no debas cambiar ningún parámetro.
De noche ocurre algo muy parecido: o hay Luna o no hay, y si la hay, aporta la misma luz constante durante toda la noche.
Pero hay dos momentos cada día que te exigen el máximo en la técnica de la exposición correcta, y en la rapidez para llegar a ese cálculo; la hora dorada y la hora azul.
En esas fases del día, justo antes/después de la salida/puesta del sol, las condiciones lumínicas cambian a ritmo vertiginoso y en cuestión de segundos la cantidad de luz presente en una escena cambia radicalmente.
Minutos antes de la salida del Sol el negro profundo del cielo cambia a un azul oscuro primero y a un azul claro después; es la hora azul.
Lo mismo ocurre a la puesta pero al revés, al ocultarse el Sol tras el horizonte el cielo pasa rápidamente de un azul claro a un azul oscuro.
La hora dorada se da momentos antes/después de la puesta/salida del astro rey, momento en que el cielo se tiñe de reflejos dorados y una variación cromática increíble.
Es en esos momentos cuando debes aplicar toda la mecánica aprendida en el dominio de tu cámara para adaptarte en segundos a unas condiciones de luz que van a durar segundos.
Son momentos que me encantan por el reto que suponen, y por la belleza que transmiten desinteresadamente cada día.
No los dejes pasar, es fácil, ocurre cada día casi a la misma hora.
Levántate pronto o reserva un momento a la puesta de Sol, conoce y domina tu cámara, y disfruta del momento.
Un saludo,
martes, septiembre 30, 2014
Fotografiar la luz
Durante estos años de aprendizaje de fotografía he conseguido entender que finalmente un fotógrafo intenta capturar la luz de una escena.
Técnicamente esto es bastante mecánico y por tanto sencillo, lo difícil viene después cuando intentas que tu fotografía transmita algo, pero de eso hablaré en un próximo post.
Controlar la cantidad de luz que entra en tu cámara para que sea plasmada en la película o el sensor es cuestión de controlar tres variables: sensibilidad ISO, apertura de diafragma y velocidad de obturación.
Estas variables están relacionadas unas con otras de forma bastante directa; para una misma apertura de diafragma y velocidad de obturación, cada aumento de paso ISO hace que entre el doble de luz en la cámara, para una misma ISO y apertura de diafragma, cada aumento de paso en la velocidad de obturación hace que entre la mitad de luz en la cámara, y para una misma ISO y velocidad de obturación, cada aumento en la apertura de diafragma hace que entre el doble de luz en la cámara.
Igual que al aumentar estas variables obtenemos el doble o mitad de luz, lo mismo ocurre al disminuirlas pero al revés; mitad o doble de luz, respectivamente.
Por todo esto deducimos fácilmente que hay muchas combinaciones de estos parámetros que producen una exposición correcta de la fotografía, es decir, hay muchos tríos de valores ISO, apertura y velocidad de obturación que corresponden con una cantidad óptima de luz dentro de la cámara.
Para conocer la cantidad de luz en una escena que queremos fotografiar disponemos de varias herramientas:
Técnicamente esto es bastante mecánico y por tanto sencillo, lo difícil viene después cuando intentas que tu fotografía transmita algo, pero de eso hablaré en un próximo post.
Controlar la cantidad de luz que entra en tu cámara para que sea plasmada en la película o el sensor es cuestión de controlar tres variables: sensibilidad ISO, apertura de diafragma y velocidad de obturación.
Estas variables están relacionadas unas con otras de forma bastante directa; para una misma apertura de diafragma y velocidad de obturación, cada aumento de paso ISO hace que entre el doble de luz en la cámara, para una misma ISO y apertura de diafragma, cada aumento de paso en la velocidad de obturación hace que entre la mitad de luz en la cámara, y para una misma ISO y velocidad de obturación, cada aumento en la apertura de diafragma hace que entre el doble de luz en la cámara.
Igual que al aumentar estas variables obtenemos el doble o mitad de luz, lo mismo ocurre al disminuirlas pero al revés; mitad o doble de luz, respectivamente.
Por todo esto deducimos fácilmente que hay muchas combinaciones de estos parámetros que producen una exposición correcta de la fotografía, es decir, hay muchos tríos de valores ISO, apertura y velocidad de obturación que corresponden con una cantidad óptima de luz dentro de la cámara.
Para conocer la cantidad de luz en una escena que queremos fotografiar disponemos de varias herramientas:
- la experiencia, ese saber intangible del experto que se parece mucho al diablo; sabe más por viejo que por diablo.
- el exposímetro de la cámara, del cual debes fiarte menos que del diablo (ya lo comentaré más adelante)
- un fotómetro tradicional
Sea cual sea la herramienta que utilices para medir la luz de una escena, en la fotografía digital actual hay un testigo objetivo que nunca te va a mentir: el histograma.
Si el histograma indica que hay suficientes píxeles de información en cada nivel dentro del rango dinámico de la cámara, entonces la exposición es correcta.
En función del efecto dramático que queramos imprimir a la imagen tiraremos el histograma hacia la derecha o la izquierda si queremos hacer una clave alta o baja, aunque mi preferencia es derechear el histograma por defecto.
Dado un trío de valores que da una exposición correcta, pasar a cualquier otro trío válido es tan sencillo como seguir la regla de los dobles o mitades, según se trate de ISO, apertura o velocidad de obturación.
Técnicamente es tan sencillo como esto, artística o emocionalmente es tan difícil como saber elegir el trío adecuado que transmita al observador aquello que te llevó a inmortalizar ese momento haciendo esa fotografía.
Dependiendo de la sensibilidad ISO añadirás más o menos grano o ruido a la foto, la apertura incide directamente sobre la profundidad de campo obtenida, y la velocidad de obturación te permitirá dar dinamismo a tus imágenes.
De como influyen estos factores en las imágenes obtenidas seguiremos hablando en próximos post.
Un saludo,
sábado, octubre 23, 2010
Alcalde de Valladolid
viernes, julio 09, 2010
Paul acierta
Es indudable que en días como estos que estamos viviendo lo más importante es la predicción que pueda hacer el pulpo Paul sobre la final del mundial de Sudáfrica, y ha dicho que España va a ganar; o eso o es que le gustaban más los mejillones de la cajita de España.
Puede ser que estes en paro, puede ser que la cuota mensual de la hipoteca te haya subido hasta límites insospechados e insostenibles según la realidad económica actual, puede ser que no estés de acuerdo con l'Estatut Catalán o con la decisión al respecto del Tribunal Constitucional, o quizás no estés de acuerdo con la modificación de la Ley del Aborto.
Quizás tus hijos nunca vayan a tener la oportunidad de formación y promoción profesional que se merecen, o quizás tú nunca vayas a tener el reconocimiento en tu jubilación por tantos años de dedicación y sufrimiento.
Tal vez esa puta enfermedad sin nombre te vaya a amargar tus últimos días de existencia gracias a no poder disfrutar de la atención médica merecida, o quizás le pase factura a tu padre o a tu madre, o a tus propios hijos.
Puede ser que no te hayas dado cuenta de que los responsables de tu situación económica actual y futura, este año ya han vuelto a tener beneficios multimillonarios.
A lo mejor no has sido consciente de que los únicos responsables del fraude que ahora pagamos todos los trabajadores, siguen a lo suyo (el negocio de tu dinero, que no el suyo), sin haber pagado ni un euro por las ilegalidalidades cometidas, sin haber asumido su irresponsabilidad ni pagar con creces por ello, y ganado dinero a tus expensas, mientras el gobierno repercute únicamente en tí las consecuencias.
Pero no pasa nada, hay Mundial de Fútbol y Paul ha dicho que vamos a ganar.
Vamos a ganar!!!!
Arriba España!
La economía española ha mejorado gracias a la venta de camisetas y banderas de España, durante el Mundial. Los bares están a tope y la gente vuelve a consumir y beber cerveza.
No pasa nada...
A por ellos, oe, oe oe!!!
Un saludo,
Puede ser que estes en paro, puede ser que la cuota mensual de la hipoteca te haya subido hasta límites insospechados e insostenibles según la realidad económica actual, puede ser que no estés de acuerdo con l'Estatut Catalán o con la decisión al respecto del Tribunal Constitucional, o quizás no estés de acuerdo con la modificación de la Ley del Aborto.
Quizás tus hijos nunca vayan a tener la oportunidad de formación y promoción profesional que se merecen, o quizás tú nunca vayas a tener el reconocimiento en tu jubilación por tantos años de dedicación y sufrimiento.
Tal vez esa puta enfermedad sin nombre te vaya a amargar tus últimos días de existencia gracias a no poder disfrutar de la atención médica merecida, o quizás le pase factura a tu padre o a tu madre, o a tus propios hijos.
Puede ser que no te hayas dado cuenta de que los responsables de tu situación económica actual y futura, este año ya han vuelto a tener beneficios multimillonarios.
A lo mejor no has sido consciente de que los únicos responsables del fraude que ahora pagamos todos los trabajadores, siguen a lo suyo (el negocio de tu dinero, que no el suyo), sin haber pagado ni un euro por las ilegalidalidades cometidas, sin haber asumido su irresponsabilidad ni pagar con creces por ello, y ganado dinero a tus expensas, mientras el gobierno repercute únicamente en tí las consecuencias.
Pero no pasa nada, hay Mundial de Fútbol y Paul ha dicho que vamos a ganar.
Vamos a ganar!!!!
Arriba España!
La economía española ha mejorado gracias a la venta de camisetas y banderas de España, durante el Mundial. Los bares están a tope y la gente vuelve a consumir y beber cerveza.
No pasa nada...
A por ellos, oe, oe oe!!!
Un saludo,
domingo, julio 04, 2010
Alto rango dinámico
Últimamente se han puesto de moda las fotografías HDR, fotografías de alto rango dinámico, que según mi entender son fotografías que muestran gran cantidad de detalles tanto en las sombras como en las luces.
Antes de la fotografía digital ya hacía este tipo de fotografías.
Por ejemplo, cuando hacía alguna fotografía de interiores para un catálogo donde había tanto iluminación interior como exterior, interiores y ventanas. Para estos casos hacía dos fotos; una con el interior correctamente expuesto y otra con el exterior correctamente expuesto, luego en Photoshop las componía para obtener una única fotografía con el interior y el exterior correctamente expuestos.
Ahora con la fotografía digital tenemos dos opciones; disparar tres fotografías, una subexpuesta, otra correcta y otra sobreexpuesta, y juntarlas en postprocesamiento para obtener una HDR, o disparar en RAW y sacar las tres tomas a partir de una.
La moda del HDR me parece bastante absurda, como moda, ya que cualquier fotógrafo desaría que todas sus tomas cumpliesen con estas premisas por defecto: sombras bien expuestas y luces bien expuestas, pero la moda del HDR va más hacia la exageración y distorsión del rango cromático de las fotos, algo así como cuando al empezar a usar Photoshop descubres los filtros y empiezas a aplicarlos a troche y moche.
Hay tomas HDR que dentro de la exageración cumplen con un final estético y obtienen resultados realmente espectaculares, pero la gran mayoría pecan del síndrome de la moda y resultan exageraciones aestéticas.
Aquí os dejo algunas HDR de factura propia que exploran todos los campos del HDR; algún intento correcto y diversas formas de exageración HDR.
Son unas tomas de un coche abandonado en mitad del campo. Me encantan este tipo de sujetos por la gran cantidad de detalles en las texturas que muestran, y por el objeto en sí y su significado en el entorno.
Espero que os gusten.
Un saludo,
Antes de la fotografía digital ya hacía este tipo de fotografías.
Por ejemplo, cuando hacía alguna fotografía de interiores para un catálogo donde había tanto iluminación interior como exterior, interiores y ventanas. Para estos casos hacía dos fotos; una con el interior correctamente expuesto y otra con el exterior correctamente expuesto, luego en Photoshop las componía para obtener una única fotografía con el interior y el exterior correctamente expuestos.
Ahora con la fotografía digital tenemos dos opciones; disparar tres fotografías, una subexpuesta, otra correcta y otra sobreexpuesta, y juntarlas en postprocesamiento para obtener una HDR, o disparar en RAW y sacar las tres tomas a partir de una.
La moda del HDR me parece bastante absurda, como moda, ya que cualquier fotógrafo desaría que todas sus tomas cumpliesen con estas premisas por defecto: sombras bien expuestas y luces bien expuestas, pero la moda del HDR va más hacia la exageración y distorsión del rango cromático de las fotos, algo así como cuando al empezar a usar Photoshop descubres los filtros y empiezas a aplicarlos a troche y moche.
Hay tomas HDR que dentro de la exageración cumplen con un final estético y obtienen resultados realmente espectaculares, pero la gran mayoría pecan del síndrome de la moda y resultan exageraciones aestéticas.
Aquí os dejo algunas HDR de factura propia que exploran todos los campos del HDR; algún intento correcto y diversas formas de exageración HDR.
Son unas tomas de un coche abandonado en mitad del campo. Me encantan este tipo de sujetos por la gran cantidad de detalles en las texturas que muestran, y por el objeto en sí y su significado en el entorno.
Espero que os gusten.
Un saludo,
martes, junio 08, 2010
Mario Rubio
Tras mi última experiencia con la fotografía nocturna decidí no volver a salir sólo, así que me apunté a un curso de fotografía nocturna de los que organiza Mario Rubio.
Mario es especialista en fotografía nocturna en su variante Light-Painting, es decir, pintando con luz. Fotografía en condiciones extremas de luminosidad (a oscuras), añadiendo toques de luz con linternas, focos, flashes y jugando con los colores.
El curso era en la serranía conquense. La base la teníamos en Cañada del Hoyo, donde dimos la parte teórica, y las prácticas las hicimos en localizaciones cercanas al pueblo; unos pajares abandonados, una cascada y una laguna karstica de la zona.
Los asistentes veníamos de Valencia en su mayoría, de Madrid, de Alicante, de Barcelona (600+600Km, vaya huevos!!), y del mundo (hey, hippy!).
Vista la procedencia geográfica de los asistentes intentamos convencer a Mario para que el próximo curso lo organice en Valencia, en alguna de las maravillosas localizaciones que tenemos por la zona para hacer fotografía nocturna. Ya veremos...
Por mi parte aprendí muchas cosas; como uno de los requisitos previos del curso era que conocieras tu cámara, tuve que aprender cómo pasar el autofocus a manual, cómo elegir la apertura del diafragma en manual, cómo elegir la sensibilidad ISO en manual y cómo disparar a diferentes velocidades de obturación.
Además, como el curso era de fotografía nocturna donde los tiempos de exposición normales son de 15 o 20 minutos, me tuve que agenciar un trípode en condiciones (Giottos MTL 9351B) con cabezal (MH5011) y aprender a utilizarlo en pocas horas.
También aprendí forzosamente a ver el histograma de una fotografía en mi Canon EOS 450D y a elegir la temperatura Kelvin de las fotografías que realizaba.
Salí de Motilla del Palancar junto a mi amigo Sinhué hacia el curso a eso de las 13h del sábado. A las 15h habíamos comido copiosamente en Arguisuelas (morteruelo y pollo al ajillo, brutal!!) y a eso de las 16h estabamos en las cabañas de Cañada del Hoyo.
En unas cuatro horas aprendimos a:
El contenido teórico del curso es muy correcto y la exposición por parte de Mario espléndida, comentando como ejemplos prácticos fotografías propias y su realización.
Tras la parte teórica fuimos a cenar al pueblo y casi somos capaces de salir del restaurante. No paraban de sacar platos de comida típica de Cuenca, y para postre disfrutamos de unas rondas de licores de la zona. La hiperfocal nos salía perfecta...
Montamos en los coches y nos dirigimos hacia las cercanas localizaciones a disparar nuestras cámaras; unos pajares abandonados, una cascada y una laguna.
La noche empezaba complicada ya que la luna salía a eso de las tres de la mañana y en cuarto menguante, con lo que como se suele decir por la zona, no se veía un pijo!!
Tras el primer cálculo de la exposición (las condiciones no cambiaron en toda la noche ya que estaba nublado y la luna no iluminaba nada) todo fue rodado; varias fotos en los pajares, primeras pintadas con linternas, algún intento con flash, reconocimiento de la estrella polar, startrails, gritos varios a los que deambulaban con los frontales encendidos (esa luz!!!)...
Muy divertido, sobre todo el tiempo entre foto y foto: en esas condiciones lumínicas una foto duraba entre 12 y 20 minutos (apertura a tope e iso lo más bajo posible, en mi caso f4 e iso100), durante el cual podíamos charlar y compartir experiencias varias.
Si además habías olvidado desactivar la reducción de ruido de la cámara, una foto de 20 minutos se convertía en una foto de 40 minutos al procesar la cámara la toma (tras la segunda foto supe cómo desactivarlo).
A partir de ese momento apareció la magia de la luz; no se veía NADA, pero mágicamente en la cámara aparecían paisajes iluminados por la contaminación lumínica de algún pueblo cercano, las pintadas con las linternas de colores, los flashes, y los trazos de las estrellas rotando en el cielo nocturno. Una PASADA!!
Rápidamente se hicieron las seis de la mañana y con el amanecer terminó nuestra aventura nocturna. Volvimos a las cabañas a dormir un rato antes de desayunar, revisar las fotos realizadas durante la sesión nocturna, despedirnos y volver cada uno a su lugar de origen.
Tras la experiencia me quedan muchas salidas nocturnas que realizar para practicar todo lo aprendido, técnica y artísticamente, que espero poder compartir con algunos de los que realizamos el curso juntos.
Muchas gracias por todo Mario!!
Un saludo,
Mario es especialista en fotografía nocturna en su variante Light-Painting, es decir, pintando con luz. Fotografía en condiciones extremas de luminosidad (a oscuras), añadiendo toques de luz con linternas, focos, flashes y jugando con los colores.
El curso era en la serranía conquense. La base la teníamos en Cañada del Hoyo, donde dimos la parte teórica, y las prácticas las hicimos en localizaciones cercanas al pueblo; unos pajares abandonados, una cascada y una laguna karstica de la zona.
Los asistentes veníamos de Valencia en su mayoría, de Madrid, de Alicante, de Barcelona (600+600Km, vaya huevos!!), y del mundo (hey, hippy!).
Vista la procedencia geográfica de los asistentes intentamos convencer a Mario para que el próximo curso lo organice en Valencia, en alguna de las maravillosas localizaciones que tenemos por la zona para hacer fotografía nocturna. Ya veremos...
Por mi parte aprendí muchas cosas; como uno de los requisitos previos del curso era que conocieras tu cámara, tuve que aprender cómo pasar el autofocus a manual, cómo elegir la apertura del diafragma en manual, cómo elegir la sensibilidad ISO en manual y cómo disparar a diferentes velocidades de obturación.
Además, como el curso era de fotografía nocturna donde los tiempos de exposición normales son de 15 o 20 minutos, me tuve que agenciar un trípode en condiciones (Giottos MTL 9351B) con cabezal (MH5011) y aprender a utilizarlo en pocas horas.
También aprendí forzosamente a ver el histograma de una fotografía en mi Canon EOS 450D y a elegir la temperatura Kelvin de las fotografías que realizaba.
Salí de Motilla del Palancar junto a mi amigo Sinhué hacia el curso a eso de las 13h del sábado. A las 15h habíamos comido copiosamente en Arguisuelas (morteruelo y pollo al ajillo, brutal!!) y a eso de las 16h estabamos en las cabañas de Cañada del Hoyo.
En unas cuatro horas aprendimos a:
- ENCUADRAR en la más absoluta oscuridad
- ENFOCAR en la más absoluta oscuridad
- calcular la HIPERFOCAL en la más absoluta oscuridad
- calcular el tiempo de EXPOSICIÓN en la más absoluta oscuridad
- PINTAR con luces (linternas frías/calientes, flashes, geles, espadas laser, etc) en la más absoluta oscuridad
El contenido teórico del curso es muy correcto y la exposición por parte de Mario espléndida, comentando como ejemplos prácticos fotografías propias y su realización.
Tras la parte teórica fuimos a cenar al pueblo y casi somos capaces de salir del restaurante. No paraban de sacar platos de comida típica de Cuenca, y para postre disfrutamos de unas rondas de licores de la zona. La hiperfocal nos salía perfecta...
Montamos en los coches y nos dirigimos hacia las cercanas localizaciones a disparar nuestras cámaras; unos pajares abandonados, una cascada y una laguna.
La noche empezaba complicada ya que la luna salía a eso de las tres de la mañana y en cuarto menguante, con lo que como se suele decir por la zona, no se veía un pijo!!
Tras el primer cálculo de la exposición (las condiciones no cambiaron en toda la noche ya que estaba nublado y la luna no iluminaba nada) todo fue rodado; varias fotos en los pajares, primeras pintadas con linternas, algún intento con flash, reconocimiento de la estrella polar, startrails, gritos varios a los que deambulaban con los frontales encendidos (esa luz!!!)...
Muy divertido, sobre todo el tiempo entre foto y foto: en esas condiciones lumínicas una foto duraba entre 12 y 20 minutos (apertura a tope e iso lo más bajo posible, en mi caso f4 e iso100), durante el cual podíamos charlar y compartir experiencias varias.
Si además habías olvidado desactivar la reducción de ruido de la cámara, una foto de 20 minutos se convertía en una foto de 40 minutos al procesar la cámara la toma (tras la segunda foto supe cómo desactivarlo).
A partir de ese momento apareció la magia de la luz; no se veía NADA, pero mágicamente en la cámara aparecían paisajes iluminados por la contaminación lumínica de algún pueblo cercano, las pintadas con las linternas de colores, los flashes, y los trazos de las estrellas rotando en el cielo nocturno. Una PASADA!!
Rápidamente se hicieron las seis de la mañana y con el amanecer terminó nuestra aventura nocturna. Volvimos a las cabañas a dormir un rato antes de desayunar, revisar las fotos realizadas durante la sesión nocturna, despedirnos y volver cada uno a su lugar de origen.
Tras la experiencia me quedan muchas salidas nocturnas que realizar para practicar todo lo aprendido, técnica y artísticamente, que espero poder compartir con algunos de los que realizamos el curso juntos.
Muchas gracias por todo Mario!!
Un saludo,
sábado, abril 03, 2010
Fotografía nocturna
Hace algún tiempo salí de noche a disparar mi cámara por la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia y aquí dejé testimonio gráfico.
Desde entonces he ido leyendo sobre el tema, me he agenciado un trípode y me he apuntado a un curso de fotografía nocturna que se celebrará este verano en la serranía conquense. Más info aquí.
Aprovechando las vacaciones de semana santa en Motilla del Palancar decidí salir una noche a tirar fotos y así voy ensayando antes del curso y acumulando dudas y fallos.
Era una noche de luna llena.
Empecé por el pueblo sacando fotos de la iglesia, exteriores e interiores, de algún rincón del pueblo, del calvario, cuando decidí ir por un camino rural en busca de un puente que había visto por allí de día y que pasaba por encima de la autovía.
Quería sacar las estelas de los coches en procesión por la autovía...
Era la una de la madrugada y la luna llena estaba tapada por las nubes con lo que, como dicen por estas tierras, no se veía un pijo.
Seguí el camino de tierra despacio con el coche hasta cruzar un puente que pasaba por encima del AVE, pero al pasar me pareció demasiado arriesgado seguir, así que renuncié a la foto y decidí dar media vuelta y volver a casa.
A mitad de camino de vuelta al pueblo vi un coche que se acercaba por detrás a gran velocidad y pensé para mis adentros; ya verás como tenemos follón.
Ya casi entrando al pueblo dicho vehículo se pega a mi culo, me enciende las largas y empieza a pitar.
Tranquilo como soy, reduzco la marcha y me acerco todo lo que puedo a mi derecha en el camino de tierra para dejarlo pasar, pero no pasa: sigue pegado a mi culo con las largas y pitando.
A pocos metros, ya en la entrada del pueblo, el camino se ensancha y el coche me adelanta. Era un pickup gris claro enorme.
No contento con adelantarme, hace una maniobra de película y se me cruza delante dando un frenazo. Afortunadamente ya estábamos dentro del pueblo, bajo la luz de las farolas y ante los participantes en un botellón a las puertas del instituto nuevo de Motilla.
Como no quiero follón, maniobro para evitar al pickup, pero en ese momento se abren las puertas del mismo y bajan sus dos ocupantes. El conductor en un gesto raudo saca una pistola de su cintura y se precipita sobre mi ventanilla.
En ese momento pensé; Kchuto la has jodido, te van a matar...
Lo que me tranquilizó un poco fue que en lugar de empezar a despotricar, el pistolero se dirigió a mí llamandome de usted y eso me hizo intuir que no moriría tan rápido.
Me hizo bajar del coche e identificarme.
Resultó ser un Guardia Civil (de paisano, de secreta o de Chuck Norris) acompañado de su padre que tiene una teina por esos parajes y al que le habían entrado a robar la noche anterior.
- Y usted que hace por aquí a estas horas?
- Pues mire usted, estaba buscando una localización para hacer fotos.
- Hacer fotos de noche? JA!!!
- Sí, fotografía nocturna.
Todo se solucionó cuando el padre del pistolero hizo la pregunta clave por estos lares:
- Pero tú de quién eres?
- Del Pollo, el de Eusebio y la Ramona, que tienen una hija pequeña que se fue a estudiar a Valencia. Pues yo soy su pareja.
- Hombre, el Pollo! Haberlo dicho antes...
Tras el altercado y estar prácticamente media hora esperando a que desde la central les confirmaran quién soy y que no tengo nada pendiente con la Justicia, nos fumamos unos cigarrillos, se disculparon, me explicaron lo que había estado pasando con los robos en las granjas, se ofrecieron a explicarme el camino hasta la localización que buscaba, y me dieron recuerdos para el Pollo.
Nos despedimos dándonos la mano como caballeros y me fuí a casa a acostarme.
Ya no me quedaban ganas de más fotografía nocturna.
La próxima vez que salga a hacer fotos por la noche, además de la cámara, el trípode y la linterna de cabeza, no me olvidaré de llevar mi D.N.I. entre los dientes por si los pistoleros aparecen...
Un saludo,
Desde entonces he ido leyendo sobre el tema, me he agenciado un trípode y me he apuntado a un curso de fotografía nocturna que se celebrará este verano en la serranía conquense. Más info aquí.
Aprovechando las vacaciones de semana santa en Motilla del Palancar decidí salir una noche a tirar fotos y así voy ensayando antes del curso y acumulando dudas y fallos.
Era una noche de luna llena.
Empecé por el pueblo sacando fotos de la iglesia, exteriores e interiores, de algún rincón del pueblo, del calvario, cuando decidí ir por un camino rural en busca de un puente que había visto por allí de día y que pasaba por encima de la autovía.
Quería sacar las estelas de los coches en procesión por la autovía...
Era la una de la madrugada y la luna llena estaba tapada por las nubes con lo que, como dicen por estas tierras, no se veía un pijo.
Seguí el camino de tierra despacio con el coche hasta cruzar un puente que pasaba por encima del AVE, pero al pasar me pareció demasiado arriesgado seguir, así que renuncié a la foto y decidí dar media vuelta y volver a casa.
A mitad de camino de vuelta al pueblo vi un coche que se acercaba por detrás a gran velocidad y pensé para mis adentros; ya verás como tenemos follón.
Ya casi entrando al pueblo dicho vehículo se pega a mi culo, me enciende las largas y empieza a pitar.
Tranquilo como soy, reduzco la marcha y me acerco todo lo que puedo a mi derecha en el camino de tierra para dejarlo pasar, pero no pasa: sigue pegado a mi culo con las largas y pitando.
A pocos metros, ya en la entrada del pueblo, el camino se ensancha y el coche me adelanta. Era un pickup gris claro enorme.
No contento con adelantarme, hace una maniobra de película y se me cruza delante dando un frenazo. Afortunadamente ya estábamos dentro del pueblo, bajo la luz de las farolas y ante los participantes en un botellón a las puertas del instituto nuevo de Motilla.
Como no quiero follón, maniobro para evitar al pickup, pero en ese momento se abren las puertas del mismo y bajan sus dos ocupantes. El conductor en un gesto raudo saca una pistola de su cintura y se precipita sobre mi ventanilla.
En ese momento pensé; Kchuto la has jodido, te van a matar...
Lo que me tranquilizó un poco fue que en lugar de empezar a despotricar, el pistolero se dirigió a mí llamandome de usted y eso me hizo intuir que no moriría tan rápido.
Me hizo bajar del coche e identificarme.
Resultó ser un Guardia Civil (de paisano, de secreta o de Chuck Norris) acompañado de su padre que tiene una teina por esos parajes y al que le habían entrado a robar la noche anterior.
- Y usted que hace por aquí a estas horas?
- Pues mire usted, estaba buscando una localización para hacer fotos.
- Hacer fotos de noche? JA!!!
- Sí, fotografía nocturna.
Todo se solucionó cuando el padre del pistolero hizo la pregunta clave por estos lares:
- Pero tú de quién eres?
- Del Pollo, el de Eusebio y la Ramona, que tienen una hija pequeña que se fue a estudiar a Valencia. Pues yo soy su pareja.
- Hombre, el Pollo! Haberlo dicho antes...
Tras el altercado y estar prácticamente media hora esperando a que desde la central les confirmaran quién soy y que no tengo nada pendiente con la Justicia, nos fumamos unos cigarrillos, se disculparon, me explicaron lo que había estado pasando con los robos en las granjas, se ofrecieron a explicarme el camino hasta la localización que buscaba, y me dieron recuerdos para el Pollo.
Nos despedimos dándonos la mano como caballeros y me fuí a casa a acostarme.
Ya no me quedaban ganas de más fotografía nocturna.
La próxima vez que salga a hacer fotos por la noche, además de la cámara, el trípode y la linterna de cabeza, no me olvidaré de llevar mi D.N.I. entre los dientes por si los pistoleros aparecen...
Un saludo,
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